Madrépora Editorial ha sido creada por Rocío Fuentes y Carlos Estela…

  • Sir Ken Robinson se la pasa escribiendo acerca de la creatividad, de modificar nuestro concepto de inteligencia, de integrar las artes en el desarrollo,  y así cambiar nuestras instituciones. En esta conferencia, con la simpatía, sencillez y humor que lo caracterizan, aborda la pregunta que da título a esta nota.

     

    Nuestros sistemas educacionales creados en el siglo XIX, buscando responder a las necesidades de la industrialización fueron diseñados para jerarquizar determinadas habilidades y vocaciones frente a otras. Robinson llama la atención sobre ello y nos alerta de la urgencia de revisar estos esquemas.

     

    Su último libro The Element: How Finding Your Passion Changes Everything, acaba de ser publicado en enero de 2009 y analiza, a partir de los testimonios de conocidos artistas cómo se unen pasión y habilidad.

  • Oportunidad para bailarines, dramaturgos, performers, artistas plásticos, videastas, diseñadores, fotógrafos, músicos, entre otros, NO residentes en Lima la Horrible y despótica.

     

    TUPAC Asociación Cultural correrá con el alojamiento del ganador, gastos de transporte, espacio de trabajo, materiales de trabajo y viáticos.

     

    Los dossiers serán recibidos por correo postal hasta el 1 de marzo en:

    Programa de Residencias para Artistas/ Beca Tupac+Converse

    Túpac Asociación Cultural
    Calle Dos de Mayo 253 Barranco
    Lima 04-Perú 

    BASES CONVOCATORIA

    Mas información residencias@tupac-ac.org.pe

  • Pómac, nombre pétreo, bosque de algaborro, dicen, el más antiguo y denso del mundo.

    Con la invasión y desalojo de Pómac no sólo lamentamos la pérdida de dos seres humanos. Pocas personas se han pronunciado acerca del daño ambiental o del deterioro del patrimonio sicán –que podría ser irreparable– a manos de porqueros y agricultores de cebolla.

    La Huaca Soledad afectada. También la Huaca Lucía vulnerada, al punto de estar en riesgo el mismo templo. Además, no hay duda de que las otras 32 huacas del complejo metalúrgico más grande de América no padezcan del mismo mal. Este es el peligro de una historia que se borra cada día en el Perú.

    Según la opinión de Luis Alfaro Lozano, jefe del Servicio Nacional de Áreas Naturales Protegidas por el Estado, tomará 15 años recuperar estas zonas depredadas (hablamos del bosque), zonas que pertenecieron en algún momento a la cortarrama peruana, a la golondrina de Tumbes e incluso otros vecinos felinos y mágicos con los días contados sobre este mundo. 15 años, si las ruinas de este planeta agonizante resisten nuestro brazo estúpido y sádico.

    Estos diez mil intrusos talan, cavan, destruyen un territorio que ha sido sagrado para animales y hombres durante cientos de años… ¿quién es el culpable de tanta ignorancia?

    pomac

  • moss

    Olly Moss es un diseñador británico de 22 años. Es conocido por sus colaboraciones para  las marcas de polos Designed by Humans o Go Ape. Aquí presentamos dos afiches de una serie de ocho en las que Moss rediseña, desde su óptica less is more, la publicidad para sus películas favoritas.

  • *

    En tren viaja el tiempo
    Paisajes que se abren
    Cuando queremos morderlos
    Casas como ojos
    De falsos párpados
    Gente que camina
    Tristes jardines
    Ríos
    Sentarse por fin…
    Pero llegué hasta el final del viaje

    *

    Porque las palabras
    Porque las palabras manan del mar
    Porque las palabras chorrean sobre los muros de las ciudades
    Garras Caricias Puñaladas y Sedas
    Porque las palabras desgarran la prisión de la memoria
    Porque las palabras devoran mi vida.
     georges jean

    Georges Jean nació en Francia, en 1920. Además de publicar algunos libros de poemas como Para nombrar o las palabras perdidas o En tren viaja el tiempo, conjuntos de los que extraemos respectivamente los poemas que presentamos, Jean publicó muchas antologías de poesía infantil y una buena cantidad de ensayos y artículos (Bachelard: La infancia y la pedagogía, Para una pedagogía de lo imaginario, entre otros.) en los que aborda el tema de la creatividad y la escritura poética en el aula. Lamentablemente, no existen muchos libros suyos en versión castellana.

    TRADUCCIÓN DE CARLOS ESTELA

  • El alma adora nadar.

    Para nadar es necesario extenderse sobre el vientre. El alma se disloca y parte. Se va nadando. (Si su alma se va cuando está usted parado, o sentado, o con las rodillas flexionadas, o los codos, con cada diferente posición corporal, el alma partirá con un comportamiento y formas diferentes, es lo que desarrollaré más tarde.)

    A menudo se habla de volar. No es eso.  Lo que hace es nadar. Nada como las serpientes y las anguilas, jamás de otra manera.

    Es así que muchas personas poseen un alma que adora nadar. Se les llama vulgarmente perezosos. Cuando el alma abandona el cuerpo por el vientre para nadar, se produce tal liberación  de no sé qué, es un abandono, un goce, una relajación tan íntima.

    El alma se va a nadar en el hueco de la escalera o en la calle siguiendo la timidez o audacia de un hombre porque ella siempre conserva un hilo de ella a él y si este hilo se rompiese (en ocasiones se hace muy tenso pero es necesaria una fuerza pavorosa para romper el hilo), sería terrible para los dos (para ella y para él).

    Cuando ella está ocupada nadando lejana mediante este simple hilo que une al hombre al alma se cuelan volúmenes y volúmenes de una especie de materia espiritual, como lodo, como mercurio o como un gas –goce sin fin.

    Es por esto que el perezoso es incorregible. No cambiará nunca. Es por esto que la pereza también es la madre de todos los vicios. Porque… ¿quién es más egoísta que la pereza?

    Tiene fundamentos que el orgullo no tiene.

    Pero la gente se ensaña con los perezosos.

    Mientras ellos están acostados se les golpea, se les arroja agua fría en la cabeza, rápidamente deben traer su alma. Entonces ellos los miran con esa mirada de odio que se conoce bien y que se ve sobre todo en los niños.

    (EXTRAÍDO DE LA NUIT REMUE /TRADUCCIÓN: CARLOS ESTELA)

  • No conozco mucho de Gérard Mortier, sólo que está pronto a terminar su temporada como director del Ópera de París y que durante ella logró atraer a un público más joven y de estratos sociales que antes no accedían a espectáculos de este tipo. Mi atención sobre Monsieur Mortier fue atraída por una nota de El Comercio a raíz de una entrevista que concedió a Le Monde. En ella Mortier se lamenta de la burguesía francesa asistente al Ópera: “Su gran defecto es que tiene una opinión sobre todo, incluso sobre aquello que no conocen. Es esto que yo llamo el lado Madame Verdurin del público francés…”

    Mortier es un curioso gestor cultural que ha apostado por modernizar el repertorio del Ópera, con espectáculos de vanguardia y además lo ha hecho accesible a públicos masivos. Su obstáculo mayor para la innovación es la burguesía. Dijo a Le Monde que había “recibido cartas insultando el trabajo para Tristan de Bill Viola, uno de los más grandes artistas de hoy. Esta ópera no siempre tiene el público que se merece…”

    Mortier sabe que la ópera es sinónimo de burguesía por excelencia y que el Ópera ha sido su santuario y también que quienes pueden pagar buenos lugares en este teatro son los burgueses. Él ha hecho lo que ha podido. Sin embargo, mientras los devotos del “arte culto”, como obligados fanáticos de un esteta humanista que no poseen ni comparten, no toleren la novedad de permitirle a Viola intervenir el genio de Wagner con su poesía visual, ni Mortier ni nadie podrá trabajar tranquilo en el mundo creativo.

    Ah, mon cher Gérard, no imaginas siquiera que del otro lado del mundo sufrimos de esa ola en Sudamérica. Aquí también tenemos nuestras Madame Verdurin, estereotipos del arribismo. No son personajes de Proust lamentablemente, ya no hablan francés, en el mejor de los casos algunas palabras de inglés. Aquí en Lima, chola virreinal, no existe el Ópera, toma doce años reconstruir el Teatro Municipal porque igual da Larcomar. Aquí, nuestra burguesía ha continuado extirpando las idolatrías, comprensiblemente (al mismo tiempo ha cedido su centro histórico a los indios y migrado a la falda del ande). Se defiende como puede de su propio inga o mandinga, exponiendo su ignorancia y huachafería. En sus medios como pequeños y contados clanes prehistóricos siguen dictando las leyes del arte que sólo ellos siguen porque todo lo otro no existe.

    Sin embargo, algo hay en común con el caso parisino, aquí tampoco la Cultura tiene siempre el público que se merece.

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    abaddia

    En Hendaye, territorio del país vasco, en la geografía que extingue el límite entre Francia y España, precisamente porque no es ni la una ni la otra, queda esta abadía que es la residencia de artistas Nekatoenea que ahora convoca a artistas plásticos para una residencia de tres meses en sus claustros durante el 2010. La residencia incluye el costo de vida y adquisición de materiales.  Oportunidad de estarse cerca de los vascos incomprendidos. El plazo para la entrega de candidaturas vence el primero de marzo de 2009. Más información: www.abbadia.fr

  • Vuitton ha declarado su amor por Stephen Sprouse desde que le permitiera, junto con Marc Jacobs, la intervención grafitera del mítico emblema de la casa francesa. No es de extrañar ahora que este ícono neoyorquino de los ochentas, a quien se le recuerda ahora por introducir el punk y la calle en la moda de pasarela vuelva a incentivarlo al punto de lanzar una colección tributo este 2009, entre cuyas prendas encontramos incluso caligráficos skateboards!

    Louis también ha preparado una edición limitada de The Stephen Sprouse Book de los hermanos Padilha con 325 fotografías, entrevistas, testimonios, etc. a cargo de las ediciones Rizzoli; en librerías de primer mundo a partir del 13 de enero.

    Es necesario anotar que otra publicación, The Book -enciclopedia del who´s who de la industria creativa, le rinde homenaje en su edición de este año.

    Puente entre el arte y la moda de su época, que parece no querer irse, la onda Sprouse invade también galerías esta temporada neoyorquina, en Deitch Projects se presenta “Rock in Mars” y en John McWhinnie y Glenn Horowitz Bookseller los afortunados podrán echar un vistazo a los bocetos de moda de su último período.  

    Por si fuera poco Vuitton es host de www.welovesprouse.com donde se puede encontrar mucha información sobre Sprouse y toda su onda street chic.

    couverture-sprouse

  • labranda-1Debo unas líneas a Labranda de Roger Santiváñez (Lima, hipocampo editores & asaltoalcielo, 2008). La eterna excusa de los viajes escuda mi lento tejer. Sin embargo, estos períodos altiplánicos & andinos, siento, no encajaban con el imaginario que yo adjuntaba a Labranda. Quizás en el material marfileño empleado por los editores yo me sentía como cabalgando la panamericana encontrando a mi paso, en el desierto, quenas y antaras de hueso.

    Melódico & maduro. El verso ha sido esculpido de oreja, a plumazos leves y con el entendimiento que da el tiempo. Kozer dice en la contratapa sin fallar: “densidad y ligereza”.

    El erotismo es más que nunca fino y siempre cortés como los caballeros de las novelas y sin dejar de ser palomilla de labia. Erotismo políglota & migrante; como tal portador de las esquirlas de Piura, de Killka, gotas del Cooper. Erotismo en fondo & forma.

    Neobarrozo o no –linderos borrosos; evaporados ya por el extenuado uso en comentarios-, Labranda es arquitectura, pliegue de la palabra y dedo en torso, una caricia de estabilidad & flores.